Maestri | Il "manifesto" di Carlo Petrini torna in libreria

"Buono, pulito e giusto": Slow Food - Giunti Editore ripropone in libreria il "manifesto" di Carlo Petrini, maestro "delle scienze gastronomiche, fondatore e presidente di Arci Gola (divenuta nel 1989 l’associazione internazionale Slow Food), ideatore del Salone del Gusto di Torino, dell’Università di Scienze gastronomiche e della rete di Terra Madre". Sono trascorsi pochi mesi dalla sua scomparsa, avvenuta il 22 maggio 2026 dopo una lunga malattia. E quasi doverosamente arriva adesso la riedizione di "un libro che ha reinventato la gastronomia del XXI secolo, simbolo di una visione del mondo che ha rovesciato gli stereotipi sul cibo, l’ambiente, la natura, l’agricoltura lungo un racconto che costruisce una teoria, intreccia analisi, impegno ed esperienze autobiografiche".

Zimerman e Deutsche Grammophon. 50 anni insieme

Cinquant'anni fa, a fine giugno 1976, Krystian Zimerman firmò il suo primo contratto con Deutsche Grammophon (DG). Fin dagli esordi, la sua arte ha toccato e ispirato persone in tutto il mondo, grazie soprattutto alle sue esclusive registrazioni per la Yellow Label. Nel loro insieme, esse testimoniano e documentano il suo straordinario percorso artistico. DG annota: "Siamo onorati di aver condiviso una collaborazione musicale che continua ad affascinare nuovi pubblici e generazioni di giovani". Per il grande pianista polacco la musica è l'arte di organizzare le emozioni nel tempo. Le sue interpretazioni, che spaziano da Beethoven e Chopin a Schubert e Szymanowski, rivelano infinite sottigliezze espressive e la profonda chiarezza della sua narrazione musicale. Il suo posto tra i più grandi interpreti contemporanei della tastiera si fonda, tra l'altro, sulla freschezza e sull'originalità delle esecuzioni, sempre intensamente personali e preparate con una cura meticolosa. Può studiare un'opera per decenni, esplorandone ogni sfaccettatura e contemplandone il significato, prima di inserirla nel suo repertorio o di registrarla in studio. Il suo approccio connota un dinamico processo di evoluzione creativa, in cui l'autocritica, la profonda riflessione e l'intuizione giocano un ruolo fondamentale. "La cosa definitiva - ciò di cui è fatta l'arte - si compie nella sala da concerto", osserva.

A Isabella Rossellini l’Excellence Award di Locarno79

La serata inaugurale del Festival di Locarno 2026 vedrà come ospite speciale Isabella Rossellini, che riceverà l’Excellence Award mercoledì 5 agosto sul palco di Piazza Grande. Attrice, modella, regista - oltre che una donna capace di travestirsi da insetto per spiegarne i rituali di accoppiamento davanti alla telecamera.

Locarno79 premia Darren Aronofsky | Pardo d’Onore

Festival di Locarno 2026: il 14 agosto in Piazza Grande, Darren Aronofsky riceverà il Pardo d’Onore presentato da Manor. Nel corso della rassegna lo stesso Aronofsky presenterà anche due dei suoi film più rappresentativi: The Fountain (2006) e Mother! (2017). Grazie a titoli come π (1998), Requiem for a Dream (2000), The Wrestler (2008), Black Swan (2010), Noah (2014) e The Whale (2022), questo regista ha segnato un’epoca e si è ritagliato uno spazio unico nel cinema contemporaneo. Provocatori, spirituali e formalmente audaci, i suoi film hanno esplorato per oltre due decenni i confini estremi della fede, del desiderio e dell’ossessione.

Ettore Scola. Non ci siamo mai lasciati. Roma ricorda

A dieci anni dalla scomparsa, Ettore Scola torna idealmente a incontrare il suo pubblico con una mostra che ne celebra l’eredità creativa e umana. Da sabato 2 maggio a domenica 13 settembre 2026, il Museo di Roma a Palazzo Braschi ospita Ettore Scola. Non ci siamo mai lasciati, un percorso immersivo che attraversa lo sguardo e l’opera di uno dei più raffinati protagonisti del nostro cinema. L’esposizione intreccia vita e immaginazione, restituendo un ritratto ricco e sfaccettato dell’autore: non solo regista, ma sceneggiatore, disegnatore e acuto osservatore del suo tempo. Dalle radici a Trevico al legame profondo con Roma, il racconto accompagna visitatrici e visitatori in un viaggio fatto di immagini, parole e suggestioni, come le pagine di un racconto in continua trasformazione.

Conferito a Wes Anderson il Fellini Award Rimini 2026

"Un viaggio in Italia. E all’improvviso l’idea di rispondere ad un invito sospeso che attendeva solo l’occasione giusta per essere raccolto. L’invito a conoscere quella città oniricamente dipinta in Amarcord, quella stessa città che oggi ambisce a coltivare la poetica e la visione di chi, quell’Amarcord, l’ha diretto e regalato al patrimonio della cinematografia mondiale": nasce da questa scintilla l’incontro tra Rimini e Wes Anderson, uno tra i registi più originali e influenti del cinema contemporaneo, a cui la Città ha scelto di assegnare il Premio Fellini 2026. Dopo Alfonso Cuarón, insignito del riconoscimento lo scorso dicembre, questa seconda edizione del rinato Premio va dunque ad un’altra grande voce del panorama internazionale, autore di un universo visivo inconfondibile, da cui sono nate opere iconiche come I Tenenbaum, Moonrise Kingdom, Grand Budapest Hotel e Asteroid City. Un universo espressivo unico che lo rende immediatamente riconoscibile, così come avviene per Fellini, tanto da entrare entrambi nel dizionario: andersoniano, felliniano...

50° Luchino Visconti | Tutto sul grande maestro

Il 17 marzo 1976 moriva Luchino Visconti, maestro indiscusso del cinema italiano ed europeo, protagonista assoluto del Novecento tra cinema, teatro e opera lirica. E il 2026 si annuncia come l’anno a lui dedicato, ricco di iniziative, ricordi e convegni. Nell'occasione del 50°, la casa editrice Gremese ha annunciato la pubblicazione, prevista per fine Marzo in contemporanea tra Italia e Francia, del volume Tutto Visconti (Tout sur Luchino Visconti). Curato da Jean A.Gili e Piero Spila, con una prefazione di René de Ceccatty, il libro è il risultato di un importante progetto internazionale che riunisce 39 autori - tra studiosi, critici, storici e giornalisti italiani e transalpini - capaci di regalarci uno sguardo ampio, articolato e aggiornato sull’intera opera del maestro.

Festival di Cannes 2026 nel segno di Park Chan-wook

Il 79° Festival di Cannes nel segno di Park Chan-wook  Dodici spettacolari lungometraggi lo hanno consacrato come una delle figure più affascinanti del cinema contemporaneo. Acclamato a livello internazionale dalla critica e dal pubblico, il regista, sceneggiatore e produttore sudcoreano presiederà la giuria che, sabato 23 maggio 2026 sul palco del Grand Théâtre Lumière, assegnerà la Palma d'Oro 2026, che fa seguito a quella 2025 consegnata da Juliette Binoche all'iraniano Jafar Panahi per "It Was Just an Accident" ("Un semplice incidente"). Annunciano dalla Croisette: "Viscerali, sovversivi e barocchi, i film di Park Chan-wook sono audaci sotto ogni aspetto: nella sceneggiatura e nello stile... Eppure, questo virtuoso regista non si allontana mai da un messaggio sociale simbolico o dal suo pubblico, che immerge in mondi oscuri e inquietanti lungo viaggi a volte terrificanti, a volte esaltanti, a volte erotici o tutte queste cose insieme".

Esce in Italia Genocide Bad di Sim Kern | Gremese

Arriva in Italia il libro che ha scosso l’opinione pubblica americana, Genocide Bad, di Sim Kern, pubblicato da Gremese. E' disponibile da venerdì 27 febbraio in tutte le librerie e sulle varie piattaforme digitali. E' un’opera che intreccia memoria personale, analisi storica e intervento politico in dieci saggi capaci di raggiungere, con un linguaggio diretto e una consapevolezza pop, anche le generazioni digitali. Best seller del New York Times, il volume ha venduto oltre 50.000 copie in poche settimane, imponendosi come uno dei testi più discussi negli Stati Uniti sul conflitto israelo-palestinese e sul ruolo della narrazione nella costruzione del consenso. In parte memoir attivista, in parte corso intensivo di storia ebraica e palestinese, il volume affronta senza compromessi i nodi che, secondo l’autrice, hanno accompagnato la costruzione e la difesa del progetto sionista.

Viva Varda! Il cinema è donna. La mostra bolognese

Bologna dedica una mostra monografica a Agnès Varda, la prima regista donna insignita dell’Oscar alla carriera e vincitrice a Cannes, Venezia, Berlino e Locarno. L'esposizione è "un viaggio" dentro una produzione unica nella storia del cinema, dell’arte, della fotografia, della militanza politica e culturale, tra Novecento e Duemila. Prima donna a essere insignita dell’Oscar alla carriera (consegnatole da Angelina Jolie nel 2017) ed a affermarsi nelle maggiori rassegna internazionali, la storia della celebre cineasta e fotografa francese è al centro della mostra Viva Varda! Il cinema è donna curata da Florence Tissot con la direzione artistica di Rosalie Varda e allestita alla Galleria Modernissimo dal 5 marzo 2026 al 10 gennaio 2027.

"Ti abbiamo tanto amato". L'omaggio a Ettore Scola

A dieci anni dalla scomparsa di Ettore Scola, uno dei più grandi registi e sceneggiatori del cinema italiano, il suo sguardo - ironico, affilato, profondamente umano - è sempre vivo. Per celebrarne la figura e l’opera, la Scuola d’Arte Cinematografica Gian Maria Volonté dedica al maestro un omaggio dal titolo "Ti abbiamo tanto amato", con due giornate di proiezioni e incontri in programma l’1 e il 2 febbraio 2026. Un gesto di gratitudine e affetto verso chi, con i suoi film, ha saputo raccontare l’Italia, le sue contraddizioni, le sue speranze e disillusioni, restituendoci uno specchio autentico e mai banale del nostro vivere collettivo. L’iniziativa è anche l’occasione per ricordare il contributo di Scola alla fondazione della "Volonté". Fin dal primo momento, il grande regista ha partecipato alla costruzione del progetto con convinzione e passione, sostenendo l’idea di una scuola pubblica e gratuita, accessibile, dove nuove generazioni di autori e professionisti del cinema potessero formarsi, come poi è accaduto.

Il cinema di Clint Eastwood. Gremese aggiorna il libro

Gremese attualizza i 70 anni di cinema di Clint Eastwood riproponendo in libreria la leggenda vivente di una firma unica della Settima Arte, tra le pochissime capaci di attraversare e trasformare, sempre più in una misura autoriale e indipendente, la storia recente della produzione statunitense e internazionale. L'editore, meritoriamente e doverosamente, lo fa aggiornando il volume "Il cinema di Clint Eastwood" (224 pagine, 30 euro) di Alberto Castellano, "un viaggio critico e appassionato attraverso un’opera vasta, coerente e sorprendente, con un’ampia sezione filmografica che ora si spinge sino al 2024".

Franco Battiato. Un’altra vita. Mostra-ricordo a Roma

Da sabato 31 gennaio a domenica 26 aprile 2026 lo Spazio Extra del MAXXI (Museo nazionale delle arti del XXI secolo) di Roma accoglie "Franco Battiato. Un’altra vita", mostra-evento che celebra, a cinque anni dalla scomparsa, la ricerca musicale e umana del maestro siciliano. A cura di Giorgio Calcara con Grazia Cristina Battiato, l'esposizione è organizzata da C.O.R. - Creare Organizzare Realizzare di Alessandro Nicosia in collaborazione con la Fondazione Franco Battiato ETS. Tra ricordi e materiali inediti, il visitatore percorre la vita di Battiato in un’esperienza intensa e toccante, oltre la musica, oltre il tempo. Cantautore, musicista, poeta, filosofo, pittore e regista: ogni sfaccettatura del suo talento risuona lungo il percorso espositivo. Dall’avanguardia al pop, dall’elettronica alle partiture mistiche, Battiato ha trasformato la canzone italiana, creando testi evocativi, armonie e partiture senza tempo.

Piccole isole. A Linosa cresce il progetto Nereidee

In un contesto che, come quello delle piccole isole del Mediterraneo, affronta difficoltà di continuità sociale ed economica, da Linosa arrivano segnali di un'inversione di tendenza: tre giovani linosani decidono di investire sul proprio territorio, trasformando un’idea in un’opportunità concreta. Si chiamano Flora, Dario e Paolo (in copertina) e sono tre microimprenditori che, con il sostegno della Fondazione Sanlorenzo, hanno dato vita a Nereidee, un progetto semplice nella forma ma ambizioso nella visione: valorizzare questo territorio e le sue risorse, umane e ambientali, per costruire nuove opportunità economiche non legate esclusivamente al turismo. L’iniziativa si sviluppa lungo più direttrici. Una di queste riguarda la creazione di giardini botanici e la reintroduzione dell’Apis mellifera siciliana, la cosiddetta ape nera, una specie minacciata dalla contaminazione genetica con altre popolazioni alloctone.

Woody Allen compie 90 anni. L'omaggio di Gremese

Il 30 novembre 2025 Woody Allen compie 90 anni e per l’occasione Gremese Editore pubblica un’opera che si propone come il più completo omaggio mai realizzato in Italia al grande cineasta newyorkese: Tutto Woody Allen, un volume scritto da Enrico Giacovelli con interventi di Roberto Chiesi, Giampiero Frasca, Diego Gabutti, Patrice Lajus, Jean-Max Méjean, Barbara Rossi, Piero Spila e Simone Tarditi. A metà tra un dizionario e un saggio critico, ma concepito come un libro da leggere con piacere e continuità, Tutto Woody Allen - sottotitolo: I film, i libri, il teatro, la televisione, le dichiarazioni, le battute, la vita (e tutto il resto) - non si limita a elencare film e curiosità: li racconta, li mette in relazione, li osserva da prospettive diverse. È un viaggio molto vasto dentro l’universo creativo di un autore che, partito con l’idea di diventare "un nuovo Tennessee Williams", è diventato, nelle parole dello stesso curatore, "molto di più: un nuovo Chaplin, un nuovo Molière".

Ray Giubilo | Flying Racquets. Oltre la rete. Allemandi

Quarant’anni di tennis internazionale in uno straordinario viaggio fotografico: il tennis come arte del corpo e dello sguardo. Con Flying Racquets. Oltre la rete, Allemandi presenta una nuova monografia dedicata a uno dei più grandi interpreti della fotografia sportiva contemporanea: Ray Giubilo, fotografo ufficiale dei tornei internazionali più prestigiosi del circuito ATP e WTA. Attraverso oltre 250 immagini selezionate tra quarant’anni di lavoro, l'autore costruisce un racconto visivo che va oltre la cronaca sportiva: un viaggio nel cuore del tennis, dove la tecnica incontra la grazia e la tensione del gesto si trasforma in emozione pura. Da Federer, Nadal, Djokovic e Serena Williams fino ai nuovi protagonisti del nostro tempo, Jannik Sinner, Carlos Alcaraz, Jasmine Paolini e Aryna Sabalenka, gli scatti di Giubilo catturano la complessità del tennis contemporaneo: la potenza, l’eleganza, la solitudine, la gioia. Non solo ritratti di campioni, ma ritratti di umanità, colti in attimi di concentrazione, sconfitte e rinascite. Con la sua arte lucida e poetica, Giubilo restituisce l’anima del gioco, quella che non si legge nei punteggi ma solo negli sguardi.

Il racconto di Maria Teresa Venturi Fendi | Adele F.

E' in libreria per Salani Editore (collana "Le Stanze") Adele F. Nel suo racconto, Maria Teresa Venturini Fendi, figlia di Anna, una delle cinque sorelle della moda, attraversa un intero secolo, tracciando con sensibilità e brio un ritratto, acceso sul filo della memoria, di sua nonna Adele Fendi, la donna all’origine di un’avventura creativa e imprenditoriale che ha portato il nome della maison a raggiungere le vette dell’alta moda internazionale. Adele Fendi (1897-1978) era intraprendente e visionaria, tenace e lungimirante, fuori dagli schemi dell’epoca. Lascia ancora oggi un’impronta formidabile. Una madre leader, che impartendo un’educazione ed una disciplina di acciaio riesce a coinvolgere le sue cinque figlie nella costruzione di un progetto comune, dando vita a una luminosa stagione del Made in Italy che continua tuttora.

"Fantozzi!!! Una mostra pazzesca" | Earth Foundation

La EARTH Foundation presenta, presso gli spazi espositivi di Grand Tour Italia a Bologna, una nuova mostra dedicata al celebre personaggio letterario e cinematografico italiano rappresentato dal ragionier Ugo Fantozzi, dal tiolo: "Fantozzi!!! Una mostra pazzesca". Con la curatela di Luca Bochicchio, docente di Storia dell’arte contemporanea dell’Università di Verona, e Guido Andrea Pautasso, studioso delle avanguardie artistiche e culturali del Novecento, l'esposizione è aperta al pubblico gratuitamente da giovedì 16 ottobre 2025 a domenica 29 marzo 2026. Il progetto espositivo, il primo e l’unico nel suo genere, ripercorre il cammino del ragionier Ugo Fantozzi, considerato l’ultima maschera della commedia italiana, dopo il geniale Totò. L’antieroe social-Pop Fantozzi deve la propria esistenza a Paolo Villaggio ed è protagonista dell’omonimo libro pubblicato nel 1971, per poi incarnarsi, quattro anni dopo, nella pellicola cinematografica e in ben 11 film passati alla storia.

La mostra fotografica di Paul McCartney a Londra

Gagosian è lieta di presentare Rearview Mirror: Liverpool - London - Paris, una mostra fotografica di Paul McCartney che inaugura il 28 agosto 2025 presso la galleria Davies Street di Londra. Le opere raccontano la storia di McCartney e dei suoi compagni Beatles, mentre la loro fama si diffondeva oltre Liverpool e Amburgo tra il dicembre 1963 e l'inizio di febbraio 1964. Ogni immagine è stata scattata con la Pentax 35mm di McCartney, acquistata alla fine del 1963, all'epoca in cui fu coniato il termine "Beatlemania" per descrivere l'isteria di massa senza precedenti che seguiva ogni mossa della band. Viste dalla prospettiva di McCartney, sia come protagonista che come osservatore, le sue fotografie - un mix di singoli fotogrammi e opere a più immagini - costituiscono un contributo singolare alla documentazione visiva degli anni Sessanta, un decennio di trasformazione culturale e sociale.

Street Art: Laika omaggia Awdah Kathaleen. Roma

Nella nottte tra mercoledì 30 e giovedì 31 luglio 2025, in occasione della commemorazione di Awdah Kathaleen - l'attivista palestinese conosciuto per aver lavorato al documentario vincitore del Premio Oscar No Other Land, ucciso nel villaggio di Masafer Yatta da un colono israeliano - la street artist italiana Laika ha affisso un nuovo poster dal titolo "Awdah". L’opera, affissa a Piazza Sauli, nel quartiere Garbatella a Roma, raffigura il suo volto ed è densa di simboli e riferimenti alla causa palestinese.