Artissima Internazionale d’Arte Contemporanea di Torino combina una duplice vocazione, unendo a un’offerta di mercato di alto livello un progetto culturale capace di esplorare costantemente nuove modalità e prospettive per presentare l’arte. Grazie all’energia della fiera, l’offerta artistica si amplia in città attraverso un articolato programma di mostre ed esposizioni. Tramite il dialogo con il Main Partner Intesa Sanpaolo, la Fondazione Compagnia di San Paolo e la Fondazione Circolo dei lettori, la Città di Torino, il Gruppo UNA | Esperienze, la Pinacoteca Agnelli, la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo e VANNI occhiali la rassegna si espande nel tessuto urbano con sette progetti curatoriali: The screen is a muscle, mostra curata da Luca Lo Pinto presso le Gallerie d’Italia; New Acid che presenta l’opera dell’artista Basim Magdy all’Ex Giardino Zoologico - Parco Michelotti; Vittoria sul Sole, un progetto espositivo dell’artista Renato Leotta all’Hotel Principi di Piemonte | UNA Esperienze; Paul Pfeiffer sulla Pista 500 alla Pinacoteca Agnelli; Angharad Williams alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo; la capsule collection di Nicola Bizzarri per VANNI occhiali; IDENTITY 2025: Mondi possibili. Dialoghi tra arte e letteratura al Circolo dei lettori e delle lettrici. The screen is a muscle, a cura di Luca Lo Pinto Alle Gallerie d’Italia, è concepita come una partitura di opere video che non seguono un tema ma sviluppano una traiettoria visiva e sonora ritmica insieme eterogenea e coerente. Il titolo rende omaggio alla celebre opera The Mind is a Muscle (1968) di Yvonne Rainer, pioniera nel produrre un’emancipazione del soggetto umano nel contesto della danza, eliminando ogni convenzione gestuale e articolando in modo profondo l’azione del guardare e dell’essere guardati.
A scandire la visione, aggiungendo un ulteriore livello di drammaturgia, intervengono brevi interventi sonori pensati ad hoc dall’artista Martina Ruggeri, che spezzano e introducono nuovi ritmi nella partitura. Artisti presenti: Bruce Conner (Thomas Dane, Londra, Napoli); Low Jack & Invernomuto (Pinksummer, Genova); Tommy Malekoff (Zero…, Milano); Vijay Masharani (Clima, Milano); Eva & Franco Mattes (Apalazzo, Brescia); Shahryar Nashat (Sylvia Kouvali, Londra, Pireo); James Richards (Sylvia Kouvali, Londra, Pireo); SAGG Napoli (Import Export, Varsavia, Londra e zazà, Milano, Napoli); Julia Scher (Esther Schipper, Berlino, Seoul, Parigi); Anastasia Sosunova (Eastcontemporary, Milano). Artissima presenta in collaborazione con la Città di Torino anche il progetto New Acid (2019) dell’artista Basim Magdy (Assiut, Egitto, 1977) presso l’Ex Giardino Zoologico - Parco Michelotti, in collaborazione con la galleria Hunt Kastner, Praga. Il cortometraggio, girato in 16mm, mostra gli animali di uno zoo all’interno delle loro gabbie, intenti a scambiarsi messaggi illogici che li connettono al resto del mondo. Nel susseguirsi delle chat, in cui giraffe, struzzi, coccodrilli, pavoni e delfini chiacchierano e si scherniscono, prende forma una comunicazione digitale tanto assurda quanto misteriosa, in cui gli animali si interrogano sul destino della loro specie rivolgendosi a un interlocutore imprecisato. Basim Magdy sceglie tonalità cromatiche acide, che si combinano con un sound design di tipo drone, ipnotico e minimale, il cui risultato è la produzione di un film postumano che a sua volta sembra voler umanizzare gli animali.
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| Renato Leotta, Vittoria sul Sole. Courtesy of The Artist and Sprovieri |
L’area di Parco Michelotti viene omaggiata anche dalla collaborazione tra Artissima e C2C Festival, il festival musicale indoor più grande in Italia e tra le manifestazioni avant-pop più apprezzate al mondo. Per valorizzare l’area del Parco, C2C Festival curerà per il secondo anno consecutivo una selezione musicale site-specific che invita il visitatore a una camminata aleatoria negli spazi dell’ex giardino zoologico. Grazie al rinnovato dialogo tra Artissima e UNA Esperienze, brand di Gruppo UNA Italian Hospitality, il Salone delle Feste dello storico hotel Principi di Piemonte, nel centro cittadino, ospita per il sesto anno, in collaborazione con Artissima e la galleria Sprovieri di Londra, un'opera di Renato Leotta dal titolo Vittoria sul Sole. L’artista, attraverso un processo di osservazione lenta e attenta del paesaggio, trasforma fenomeni naturali come l’eruzione di un vulcano in immagine poetica. Nubi di cenere e lapilli oscurano il sole, generando una prospettiva "aliena" che aderisce alle superfici pittoriche ricreando una situazione essenziale che si apre misticamente all'atto cosmico del guardare e che sfida l'esigenza di competere nella produzione di immagini. Questa azione di azzeramento invoca un’estetica libertaria e anarchica che intreccia eventi naturali e storici, evocando un parallelo tra la natura e l’incertezza dei tempi attuali. La Pinacoteca Agnelli presenta l’opera di Paul Pfeiffer, il vincitore della seconda edizione del Premio Pista 500, realizzato in collaborazione con Artissima, per dare la possibilità agli artisti in fiera di realizzare un progetto sul billboard della Pista stessa. L’intervento dell’artista è realizzato grazie alla collaborazione con Juventus e si intitola Vitruvian Figure (Juventus): l’opera si articola in un’installazione sonora immersiva accompagnata da un’immagine in grande formato esposta sul billboard in due diversi punti della Pista 500. Paul Pfeiffer prosegue la sua indagine pluridecennale sul comportamento collettivo e lo spettacolo, rispondendo al contempo alla storia specifica della città e del Lingotto, un sito legato all’idea di performance e velocità, e alla nozione di produzione di un oggetto tecnologico di consumo di massa e simbolo di desiderio. L'opera incisiva di Pfeiffer, che stimola il pubblico sia a livello intellettuale che viscerale, mette in luce come il design degli edifici in cui ci riuniamo non sia solo una questione estetica, ma descriva (e prescriva) l’essenza della nostra identità culturale, il modo in cui ci vediamo, e ci relazioniamo gli uni con gli altri. Per la quarta edizione della collaborazione tra la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Artissima e illycaffè, che mira a sostenere e promuovere gli artisti e le pratiche emergenti nel campo dell’arte contemporanea in Italia, la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo presenta, poi, una mostra di Angharad Williams, vincitrice del Premio illy Present Future 2024. Attraverso il ricorso a molteplici mezzi espressivi, i progetti di Williams si basano su un’attenta ricerca e sono influenzati dal luogo e dal contesto in cui vengono realizzati, invitando a riflettere sulle forze che strutturano le nostre vite e i nostri ambienti. In questa occasione, l’artista presenta Portrait, un nuovo lavoro incentrato sulla rappresentazione, la storia della ritrattistica della nobiltà e la poetica del realismo magico. L’opera amplia la ricerca in corso di Williams sull’exhibition-making, la collaborazione e i meccanismi del metodo e dello stile nella pittura, in particolare attraverso l’iconografia e l’eredità del pittore tedesco Gerhard Richter. VANNI lancia in esclusiva la serie di occhiali d’artista realizzati su progetto di Nicola Bizzarri, vincitore del premio VANNI #artistroom ad Artissima 2024. Nella project room di VANNI verranno in contemporanea presentate le opere dell’artista, in collaborazione con la galleria Fuocherello di Volvera. Nato nel 2023, IDENTITY è un percorso triennale ideato per valorizzare i tratti identitari della fiera e realizzato con il sostegno della Fondazione Compagnia di San Paolo, da sempre partner di Artissima nella creazione di progetti e contenuti con propositi di valorizzazione e innovazione. IDENTITY 2025 presenta il progetto Mondi Possibili. Dialoghi tra arte e letteratura per accendere i riflettori sulla centralità del ruolo dell’artista, attraverso un palinsesto speciale di appuntamenti realizzati in collaborazione con la Fondazione Circolo dei lettori. Tre conversazioni tra artisti e scrittori contemporanei danno vita a dialoghi spontanei e trasversali in cui parola scritta e arte visiva si incontrano per dare voce all’artista e svelarne l’universo creativo, aprendolo a nuovi sguardi e pubblici. Gli appuntamenti sono dunque pensati per favorire la conoscenza e la comprensione dell’arte contemporanea, con l’obiettivo di valorizzare quel tratto identitario della fiera che la rende piattaforma culturale dinamica, capace di attivare riflessioni interdisciplinari, generare contenuti e incentivare la partecipazione e il dialogo.
Copertina - La Fiera © Photo: Perottino-Piva-Castellano-Peirone/ Artissima 2024
Sopra - Low Jack & Invernomuto, Mangrovia, 2024 (still), 4K Video, 9 min, Courtesy of the Artist and Pinksummer, Genova
Qui sotto - Basim Magdy, video still "New Acid", 2019. Super 16mm and computer generated text messages transferred to Full HD, 14 min 18 sec. Courtesy of the Artist and Hunt Kastner, Prague
